Je conçois et réalise des accompagnements artistiques auprès de futurs artistes dans le cadre de leur formation professionnelle. Je propose une approche pédagogique globale reliant l' »être » et le « faire » .
J’accompagne également des équipes d’artistes professionnels dans leur développement.
Enfin j’interviens dans les secteurs du social, de l’éducatif et de l’entrepreneuriat.
A mon sens, l’artiste de cirque est un comédien du risque et de l’instant. Un de ses impératif est de développer son adaptabilité, son agilité. C’est encore plus vrai à l’échelle de sa carrière professionnelle souvent jalonnée de projets très hétéroclites.
Par mon accompagnement, je tente d’amener l’artiste à considérer son agrès comme un partenaire de jeu.
J’invite l’artiste à se questionner sur sa place d’interprète – créateur indépendamment de son agrès ou de sa discipline.
Pour cela j’utilise des outils pédagogiques de lecture corporelle (AFCMD), de développement créatif. Je tente de placer l’apprenant au centre de son apprentissage.
Mon parcours artistique et mon goût de la transmission me permettent d’amalgamer des approches pédagogiques tirées de l’art du clown, de la danse contemporaine, de l’art théâtral.